color washing. some technics.






Le mois de novembre tirant à sa fin, celui des insatiables découvertes et obsessions momentanées. Quelques fraicheurs automnales apportent un second souffle à de légères tribulations romanesques... voici, ce qui suscite en moi un élan d'enthousiasme inégalé : des murs peints aux glacis !

Au début des années 2000, il y avait cette adorable - hyper chouette - tendance où l'on bariolait nos murs avec du glacis de toutes les manières possibles, du rouleau zébré aux motifs brossés à l'éponge, rien n’y échappait. Tous ceux et celles qui ont lu Les Idées Marie-Claire ou Maisons Créatives ont dû l'essayer au moins une fois. Vous savez de quoi je parle, n’est-ce pas ?

Honteusement, j'avoue. J’ai expérimenté un splendide dégradé orangé digne des plus belles robes de la Castafiore, qui, soit dit en passant, était très tendance à l'époque. Je vous épargne les détails, c'était tout simplement affreux. Ensuite — dans la même année —, j’ai opté pour le turquoise pour finalement aboutir au blanc que je vénère depuis plus d'une dizaine d'années.

À la différence près, dans ce somptueux appartement de Copenhague, les murs sont à l'état brut, du papier peint dégarnit en lambeaux créer un maximum d'effet, des murs peints à la chaux... mais nous pouvons y parvenir sans trop d'EFFORT.

Some slight autumn freshness bring new vivacity to light romantic tribulations ... which evokes in me an incomparable enthusiasm: walls painted with glazes!

... interesting link to recreate that kind of atmosphere
- Benjamin Moore
- HGTV
- Berh
- Apartment therapy 

the best one is Make a Faux Concrete Wall... one day, I will try it.

good luck xx

foto : ©Maria Vous
source : bobebre.no

event. souk Prise/Take 12



Qu'est-ce que la Souk ? Un événement design incontournable (à ne pas manquer) présenté à la SAT. Plutôt simpliste comme réponse, voyons en détail la définition de Souk.

souk [suk] n. m. — 1848 ; mot arabe
1. Marché couvert des pays d’islam réunissant, dans un dédale de ruelles, des boutiques et ateliers.
2. FIG FAM. Lieu où règne le désordre, le bruit. Quel souk !

Donc, vous vous retrouverez dans un immense loft où plusieurs artisans et créateurs du Québec y présentent leurs nouvelles collections et créations. Un lieu de rencontres, de dégustations, de découvertes de 4 jours, du 26 novembre au 30 novembre.

J'ai sélectionné quelques créations... sans exception, je les aime tous. Je devais me restreindre, limiter à quelques-uns pour vous laisser le plaisir d'en découvrir.

Quelques artisans à découvrir : Anita et ses guirlandes en céramique Equinoxe, les bougies confectionnées à la main avec de la cire biologique de soya Ville-Marie, la collection d'accessoires pour la cuisine Luna de Ceramik B., les magnifiques tricots confectionnés à Montréal à partir de fibres naturelles de l'Atelier Cliché ... l'Imprévisible, un must pour la saison!



Magnifique tablier en lin d'inspiration japonaise, fait à la main à partir de textiles naturels judicieusement sélectionnés par la fondatrice Mariana Robledo.




mon coup de coeur culinaire : Le domaine des 15 lots

Amateur de sirop d'érable artisanal, ne détrompez-vous pas, ce sirop est pur... comme lorsque nous étions enfants. Pour comble, voici une petite de recette de Carré à l'érable concocté par les maîtres des lieux. De petits plaisirs gourmands pour les insatiables becs sucrés... j'en rêve !




MONTRÉAL, JE ME SOUVIENS est un jeu de mémoire éco-responsable conçu tout spécialement pour les petits (et grands) amoureux de Montréal... ou une manière ludique de connaître Montréal.





Chifen Cheng est un designer canadien taïwanais, né à Taïwan, mais a grandi à Montréal depuis sa tendre enfance. Il conçoit des objets singuliers, minimalistes toujours avec cette petite touche à la fois élégante et artisanale.

La collection de couverts Petit à Petit me plaît, m'enivre, je la convoite très fort virtuellement !


Un bric-à-brac à découvrir, un tantinet soit-il...

good week!







bla bla bla...
bonne semaine !


foto : ©Kira Brandt/House of Pictures
source : Boligpluss

ethnic and nordic








Leçon de style. 
Dans l'article du magazine danois Bo Bedre, la propriétaire des lieux, Josephine Ekström, mentionne qu'elle s'inspire d'un peu n'importe quoi pour créer des ambiances uniques et chaleureuses. Que ce soit dans les magazines de décoration, les personnes qu'elle côtoie, les endroits publics tels que les hôtels et restaurants, tout ce qui relate de l'inconnu, hors des lieux communs se transforme littéralement en source d’inspiration.

Après quoi on se retrouve dans une maison où nouveau et moderne côtoient brillamment l'ancien, lui conférant un style singulier et exceptionnel. Objets dénichés soit dans les brocantes, galerie d'art ou antiquaires, soit rapportés lors de voyage, aucune restriction des genres n'est tenue pour compte. L’essentiel est de mélanger et d’agencer harmonieusement les textures, les matériaux et les couleurs.

foto : Birgitta Drejer

Quelques classiques du design...


Diamond chair | Harry Bertoia, 1952


wassily chair | Marcel Breuer, 1925


 Tulip Side Table | Eero Saarinen for Knoll


Flos Arco Lamp | Achille Castiglioni 

good day xx

the exquisite handmade cushions of Nina Kullberg






Terminons la semaine en beauté avec une nouvelle collaboration. Elles ont ce petit quelque chose d'utile ; mettre fin à la procrastination. J'en profite pour vous partager un peu de moi et de chez moi.

Inlassablement à la recherche du « coin idéal », je suis parvenue à me faire une petite zone « PAUSE » dans mon bureau. Ce super lit de jour est composé de la base du canapé-lit d'Ikea et de mon ancien canapé en cuir que je détestais pour mourir !

Alors, tout ce déplacement de meubles, de recomposition de mobilier pour y poser ce splendide coussin Charcoal Gray fait main de la designer Nina Kullberg sur mon lit de jour. Eurêka ! Passionnée de décoration intérieure, elle se lance dans la création de coussins après une longue carrière en marketing. Dessinés à Londres par Nina, fabriqués à la main à Istanbul, 100 % lin et, le plus attrayant, imprimés à partir d'encre organique, les coussins sont 100 % naturel, en d’autres termes. J'adore!

End the week in beauty and enthusiasm. I introduce my new collaboration with Swedish designer behind the brand Nina Kullberg. Passionate about interior design, after a long career in marketing, she launched her first collection of handmade cushion. Designed in London by Nina, handmade in Istanbul, 100% linen and, most attractive, printed from organic pigment dye. A cushion 100% natural, in other words. J'adore!

Intrigued, I asked her some questions about her creative process.

your inspiration? 
My inspirations comes from my day to day surroundings, walking the streets of London. I have taken iconic landmarks, building entrances, balconies and tapestry, identified the signature pattern and offered a personalised twist to the dimensions. My collection pays tribute to the world of art deco.

your creative process?
I collect loads and loads of images. I photograph everything I see and us it in my creative process. I collect everything in a digital scrapbook and starts to play around. I am very much into details, I look for angles, color settings, materials, shapes, and of course patterns. It so fun when you start to see patterns and shapes in almost every situation or surrounding.

why have you chosen organic inks for your cushions?
I try to use the best alternative for the environment whenever I can, that goes for my general lifestyle as well.

thanks Nina for sharing with us, about yourself.



take a look on Nina Kullberg website, several other colors and models available...

have a nice weekend xx

wish list. one.




The birthday of Jesus of Nazareth is coming, this exhilarating moment requires that we offer nice present to loved ones who daily fill our lives. My virtual wish list.

Puisque l’anniversaire de Jésus de Nazareth arrive à grands pas, ce moment jubilatoire exige que nous offrions de jolis présents aux êtres chers qui comblent quotidiennement nos vies, ma liste virtuelle de cadeaux. Mais bon, mOi j'aime les présents l'année durant !

Mon coup de cœur.
Les courtepointes de Louise Gray.  Les fondatrices, Alexandra Grey Bennett et Jocelyn Johnson, réinterprètent l'art du tissage de nos grands-mères d'une manière brillante et éclatante. Judicieusement élaborées par des artisans de Minneapolis, les courtepointes se posent aux murs comme une œuvre d'art ou sur votre canapé pour vous réchauffer en ces douces soirées hivernales.

Psitt... celles de ma grand-mère sont usées à bloc, je suis une éternelle fervente de cet art.





Tinne + Mia de manière simple et concise... j'aime tous leurs produits. Dans un article d'Alessia Forte d'Interior Break, j'en faisais mention. Elles sont les designers que j'admire le plus, non seulement pour la beauté de leurs produits, mais aussi pour leur côté fonctionnel et pratique.

Des accessoires pour la maison, des articles pour le bureau, des sacs fourre-tout assez grand pour y contenir vos jolies emplettes. Toujours présentés avec cette délicatesse si féminine par les stylistes wij zijn kees.




J'ai découvert sur le shop de Hege, S220, les accessoires minimalistes pour la maison de Loop Design Studio, j'adore ! Elisheva, designer industriel, conçoit chaque pièce dans son atelier situé au cœur d'un petit village au sud d'Israël. Ce qui rend d'autant plus attrayantes ses créations ! Le petit panier en feutrine, un essentiel à se procurer pour un rangement improvisé. ;)



Pour combler des murs vides, quoi de mieux que des affiches judicieusement sélectionnées par la styliste suédoise, Sarah Widman sur son nouveau shop Wallstuff ? L'effigie de l'agence immobilière Stadshem. Malheureusement, ce wall art est seulement disponible dans sa totalité. J'aime particulièrement l'affiche carrée avec un trait noir perpendiculaire. Qui sait, le seront-elles un jour ?

Voilà, mes emplettes internationales sont faites. Je vous reviens la semaine prochaine avec une sélection de designers et artisans québécois à découvrir, absolument !

rustic touch... by the multidisciplinary artist : Johan Israelson



love the painting Internazionale 01/02 of Johan Israelson







Voudriez-vous habiter cette ancienne brasserie de village convertie en superbe cottage par l'architecte intérieur/artiste suédois Johan Israelson ? Ne serait-ce qu'un seul instant ? Teintes naturelles, nuances de gris, éléments bruts, poutres apparentes, chambre à coucher dans les combles, plusieurs objets chinés dans les brocantes... RIEN de prétentieux, une harmonie parfaite entre le nouveau et l'ancien... un rêve, quoi ?

À moins qu'il mène une double vie, mes recherches me portent à croire que Johan est un artiste aux multiples talents qui se cachent sous diverses personnalités. Architecte pour Elle Décoration, artiste peintre, musicien, mais bon. Nous reconnaissons par la seule vue de cette demeure, qu'il a un sens développé de l'esthétique. Et, en ce qui a trait à la décoration, alors là, M. a foutrement du goût !

foto : Johan Sellén
via Stil Inspiration with thanks
source : elledecoration.se

hhh

Cynthia Fusillo's artwork | singular styling by Gitte Kjaer



La semaine dernière lorsque je vous mentionnais que la crème des stylistes figurait dans le livre The Kinfolk Home, je me suis gardé une petite réserve sur les présentations.

La remarquable styliste danoise Gitte Kjaer, on rencontre ses compositions stylistiques surtout dans les éditoriaux des magazines de décorations danois, tel que RUM et dans diverses brochures de produits.

With a singular aesthetic, both conceptual and sophisticated, her ephemeral installations compete ingenuity and creativity to present the new design trends. Artistically, we can't ask for better than the stylistic compositions of Gitte Kjaer.

I am really keen on the artworks - the dress above - of the Spanish artist Cynthia Fusillo.







Avec une esthétique particulière, à la fois conceptuelle et épurée, ses installations rivalisent d'ingéniosité et de créativité pour présenter les nouvelles tendances design. Sur le plan artistique, on ne peut demander mieux que les compositions éphémères de Gitte Kjaer.


Haiku Tea Dress | Cynthia Fusillo


believe | Cynthia Fusillo's artwork

I see vulnerability as strength and courage, the ephemeral as beauty. 
“The ability to simplify means to eliminate the unnecessary so the the necessary may speak.”
Hans Hofmann